｢母いわさきちひろと黒姫山荘の想い出｣

講師　松本猛氏（安曇野ちひろ美術館館長）

１９９９年７月１０日（土）１４：００〜黒姫童話館｢童話の森ホール｣

７月１０日（土）午後２時から黒姫童話館内の童話の森ホールで開かれた講演会に行ってきました。ちひろさんのご長男・松本猛氏のユーモアたっぷりのやわらかい口調で、場内は終始暖かい雰囲気に包まれていました。当日、朝から行われた山荘の柿落としのセレモニーに主賓としてご出席され、そのまま講演会が開かれたということで、旧来のご友人がたくさん詰め掛けられていたためか、少々テレ気味の松本さんでした。

昔は可愛かった

｢いわさきちひろの描くこどもが可愛いとすれば、私が可愛かったということになる。｣と、冗談まじりで話しはじめられた松本さんでしたが、事実赤ちゃん時代にちひろさんの｢モデル｣として多くの作品に登場されています。｢母の描く女の子は、おそらく自画像｣ということで、特にモデルはなかったそうです。そう聞いて改めて見ると、確かに女の子はちひろさんに、男の子は松本さんに似ているんです。

余計なものが描かれていない

美術評論家でもある松本さんが、｢母の絵｣について｢背景のない絵が何を意味するのか｣という点について触れられ、｢どう受け取るかは見る側の自由｣である、その｢自由｣の部分を残しておきたいという作者の意図では、と述べられました。ちひろさんの絵は、あえて画面いっぱいに塗り潰さず、余白の部分が残っている画風が印象的ですね。

母の絵を嫌いな人も多い

余白があることについて、｢母の絵を嫌いだという方は、おそらく白い眼のこどもが怖いのだと思う｣とも話されました。確かにちひろさんの絵には、黒い眼のこどもと、白い眼のこどもが描かれています。そこには、｢あえて白い部分を残す、という画風に通じる意図が感じられる｣とされ、｢何も見ていない、焦点が定まっていない状態、つまり自分自身を見つめている瞬間を描きたかった｣のでは、という見解を述べられました。そこにある風景を見ているのではなく、その場に置かれている自分を客観的に見る。女の子がちひろさん自身だとすれば、そこにある幼い頃の自分の姿を見ているわけで、納得のいく話です。

都会のこどもと自然のなかのこども

｢わらびを持つ少女｣（このページに貼ってあるチラシの絵）の絵を見て、より共感できるのは田舎に住むこどもたち。わらびを摘んだ時の手の感触、草原に吹く風の匂い、それは都会のこどもたちには分からない体験なんですね。｢大人になってちひろの絵に憧れるのは、幼少期に出来なかった体験が、そこには存在するから｣・・・そうか、ちひろさんの絵が好きな人は、その世界に憧れているのかもしれません。

母の性格

松本氏が学生の頃、学生服が嫌いでいつも私服を着て登校していたのを、先生に注意されたことがあったそうです。｢その時母に相談したら、自分の正しいと思ったことは貫きなさいと言われた｣そうで、世間体にとらわれない生き様が偲ばれるエピソードを披露して下さいました。そして列席していた町長をはじめお役人の面々に、｢その背広は形にとらわれた意味のない風習ですね。皆がやるから自分もやるというのでは、新しいものは何も生まれない。町長が率先して形を壊して行かなければ・・・｣と手厳しいお言葉もあり、会場は爆笑の渦となりました。しかしまた、その半面｢私が高校生の頃タバコを覚えたのを母が気付いて、私に家庭教師を付けた｣のですが、後日その家庭教師から聞けば、｢オレはおまえのスパイを頼まれたんだ｣という真実を知らされ、母の別の面を垣間見たとも話しておられました。一見、放任主義かと思いきや、やはり母親として我が子のことは気になる普通の｢お母さん｣だったんですね。

好きな絵をひとつ決める

｢どんな絵も、構図がどうだ、表現法がどうだ、と難しいことを考えて見たら、絵が嫌いになります。展覧会に行ったら、ひとつ自分のお気に入りを探してみましょう。｣そう、変な理屈は必要ないのです。ただ何となく気になるとか、この絵の雰囲気が良いなあとか、漠然とした気持ちで絵を好きになるのが、永く付き合えるコツなのかもしれません。